Equipo


Dra. Eugènia Agustí

Profesora lectora de la Sección de Grabado del Departamento de Pintura. Con la tesis "La geometría del color. Lecturas desde la abstracción »(2006) explora la reciprocidad entre el color y la abstracción geométrica. La confluencia creativa de ambos contextos se traslada a su ámbito de investigación y docencia, donde a través de los sistemas de impresión abarca producciones de obra gráfica original de diversa índole. Desarrolla procesos de estampación examinando como a través del despliegue de la imagen editable los nuevos sistemas tecnológicos interactúan con los tradicionales en una progresión alternante.


Dra. Laura Baigorri

Profesora Titular de Vídeo en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona y especialista en Arte y Nuevos Medios. Combina su experiencia docente con la investigación, la crítica, el comisariado y la realización de diversos proyectos para el entorno web. Ha organizado seminarios y tertulias sobre vídeo, net.art y game.art y ha publicado artículos y ensayos sobre arte y activismo en la red, vídeo y game.art;también los libros: “Vídeo en Latinoamérica. Una historia crítica” (Brumaria n.10 y AECID, 2008), “Net.art. Prácticas estéticas y políticas en la Red”, (con Lourdes Cilleruelo, Brumaria n.6, 2006) y "Vídeo. Primera etapa: El vídeo en el contexto social y artístico de los años 60/70" (Ediciones Brumaria n.4, 2004), Premio a la Creación y Crítica de Arte en 2005 de la Fundació Espais de Gerona. También los manuales universitarios "El vídeo y las vanguardias históricas" (UB, 1997) y “Video Digital de Creación” (UOC, 2004).

http://www.interzona.org/baigorri/cv.htm


Jordi Bielsa

Becario de investigación de I+D Prospecciones Binarias de la Facultad de BBAA de la Universidad de Barcelona. Husmea entre los desechos del arte, como la reproducción, en busca de nuevas posibilidades de los materiales. PG. Dip in Fine Art en Goldmiths College, Universidad de Londres. Ha realizado alguna exposición en Inglaterra y España.


Dra. Teresa Blanch

Profesora Titular del Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes, Universidad de Barcelona. Combina su experiencia docente con la investigación, el comisariado y la Historia del arte. Teoriza sobre metodologías de trabajo dentro del ámbito multimedia internacional, en ensayos que se derivan de proyectos artísticos comisariados por la autora: "Los Excesos de la Mente" - Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla (2001), "Límites de la Percepción "-Fundación Joan Miró, Barcelona (2002)," Lost Sites "- Centro Huarte de Arte Contemporáneo, Pamplona (2012). Realiza también prospecciones individuales de artistas nacionales y extranjeros, investigando sobre sus procesos interdisciplinares en ensayos de exposiciones que ha comisariado, editados por MNCARS - Madrid / Tienda - Grenoble (1992), Museo Moderne Kunst SL-Viena, (1997), MACBA-Barcelona (1999), Fdació. Gulbenkian-Lisboa (2004), Centro Tecla Sala-Hospitalet (2005), Artium-Vitoria (2006) Museo Nacional de BBAA-Santiago de Chile (2012). Ha participado e impulsado Seminarios, Postgrados y Simposios en la UB, UPV-Valencia, Arrabida - Portugal, UCL-Cuenca. Ha organizado Workshops internacionales en Columbus-Ohio (Ohio Arts Council, USA, 1991), "Dobles Vidas" (15 Museos Históricos de Barcelona-ICUB, 1999), y ha sido responsable del Proyecto de "Workshops internacionales", línea ACI-Master oficial "ProdArt" UB (financiado por la Fd. Caixa Girona, 2008-2011). Desde 2010 es miembro del Comité Editorial de la Revista "Cuadernos de Arte", de la Universidad Católica de Santiago de Chile, que se dedica a analizar cruces territoriales.


Luz Broto

(Barcelona, 1982). Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Finaliza la licenciatura en la Universität der Künste de Berlin, dentro del programa Erasmus 2004-05. De nuevo en Barcelona recibe la beca Guash Coranty de ayuda a la producción para la realización del proyecto Still Life. Paralelamente se inscribe en el programa de doctorado Arte en la era digital. Creación intermedia impartido por la Universidad de Barcelona, donde recibe una beca predoctoral para la Formación de Personal Investigador (FI). Desde entonces inicia una linea de investigación sobre el estudio y experimentación del acontecimiento dentro y fuera del espacio expositivo, desarrollando una serie de proyectos específicos en distintos contextos: ensayo_02, en Madrid.06/arte, Comunidad de Madrid; right cube_01, en Interpúbliques, Experimentem amb l'art, Barcelona; ensayo_04, en Exposició nº2, Sala d'Art Jove de la Generalitat, Barcelona; ensayo_06, en Interferències, Institut de Cultura de Terrassa; R=F/M/I, en La Capella de Sant Corneli, Museu Arxiu Tomàs Balvey de Cardedeu. La serie de producciones se encuentran en www.luzbroto.net/2008, donde se expone la metodología de la investigación y su campo de interés. Actualmente desarrolla en el Parque Científico de Barcelona el proyecto Observaciones en un laboratorio, en colaboración con el grupo de investigación Prospecciones Binarias de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona.


Dr.David Casacuberta

David Casacuberta es profesor de filosofía de la ciencia en la Universidad Autónoma de Barcelona. Su línea de investigación actual son los impactos sociales y cognitivos de las TIC y ha publicado diversos libros, capítulos de libro y artículos sobre el tema, tanto en papel como en formato electrónico.
También participa como profesor en diversos posgrados: el de Gestión Cultural en la Universidad de Barcelona, el de Teoría del Arte Contemporáneo en la Fundació Miró/Universidad Autónoma de Barcelona y el posgrado de Desarrollo Comunitario con el Ayuntamiento de Granollers/Universidad Autónoma de Barcelona.Como artista és -junto a Marco Bellonzi- el 50% del grupo Santofile (www.santofile.org) y ha producido las siguientes obras.
1998—Mantra Mandala www.santofile.org/mm/mandala.html
1999 G.U.N. www.santofile.org/gun/ Primer Premio en la categoría de net art en la bienal de Werkleitz el 2000.
2000 DJ El ñino www.santofile.org/djninho/ Presentada en el festival z2000 (Berlin), financiado por la Academia der Kunste de Berlin
2002 Noise_Inside www.santofile.org/noise_inside/
2005 X_reloaded. Primer premio en el Concurso Ingenio400 en la categoria de net.art


Dra. Mercè Casanovas

Es profesora titular de la Sección de Grabado en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Sus líneas de investigación son la litografía, la fotolitografía , la impresión digital y todo lo relacionado con el libro de artista. Ha impartido cursos de estas disciplinas en Inglaterra, Suiza y Argentina. Actualmente está llevando a cabo una investigación sobre el tema de la impresión digital en diferentes soportes rígidos y blandos con la colaboración de la empresa EGM de Barcelona. En el 2009 se expondrán estos resultados en una galería de arte. Desde 1998 forma parte del grup 13L con el que realiza y edita libros de artista y con quienes ha expuesto dentro y fuera de Catalunya.


Mònica Febrer Martín

Licenciada en Bellas Artes por la universidad de Barcelona i habiendo cursado el bienio de doctorado Arte en la era digital2006-2007, actualmente investiga en la tesis doctoral sobre su obra artística. Esta, está dentro del pensamiento actual y es el artefacto el objeto del cual muchas veces se apropia para hablar del individuo contemporáneo. Algunas de sus obras mas recientes han sido “El Globo”, “L’Abocador”, “Temptejos”, “L’Infant Golem”, “Désir” o “Les Demoiselles d’Avignon”, las cuales han sido expuestas tanto en diferentes instituciones artísticas como, El festival LOOP(2007), Francia, Lituania, Österreich, Italia, y Portugal, dentro del proyecto Jovenes Creadores Europeos dirigido desde El Centre de Cultura Metropolità Tecla Sala de l’Hospitalet (2007), como en diversas galerias y espacios expositivos entre ellos,  la Galeria Senda ubicada a Consell de Cent, la Fundación Privada para el Desarrollo del Arte Contemporáneo (2007),  El espacio de creación OFF*AMPLE (2008) o el espacio expositivo MOVISTAR (2008).


Josefina de Lopez

 Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Realiza  postgrado en Técnicas de Postproducción en el Centro de la Imagen y la Tecnología Multimedia (CITM) gestionado por la Universidad Politécnica de Cataluña. Postgraduada en Pensar la Vanguardia por la Universidad Autónoma de Barcelona. Máster en Pensar l’art d’avui, máster en Producciones Artísticas Avanzadas por la Universidad de Barcelona UB, máster en Filosofía Contemporánea: Tendencias y debates – UAB. Ha participado en el proyecto de investigación I + D de la Universidad de Barcelona  tras la obtención de una beca de Formación para personal Investigador (FI).

Actualmente está inscrita en el programa de doctorado Estudios Avanzados en Producciones Artísticas de la UB.  Paralelamente participa en el proyecto de investigación I+D, Metamétodos, en la Facultad de Bellas Artes -UB. Su tesis analiza las Instalaciones científico-tecnológicas teniendo como marco teórico las ciencias cognitivas. Ha publicado artículos, ofrecido presentaciones y dado conferencias.

Parte de su producción artística se presenta en: Espai d’arts en Granollers con Mitomanies/en construcción como obra de  net art; Centro de Arte Contemporáneo en San Sebastián, Arteleku, con Thenetdreams, net art; Festival de Maçanet con la instalación  Avia explica’m un conte;  Exposición fotográfica de autor para la TV3 y Canal 33 Silence beyond Pain; exposición fotográfica La Mirada sin Retorno en la Fundació Privada Atendis; Cortometraje Underground, exposición en el Salón de Actos de la Universidad de Bellas Artes –UB-; Desdoblando, esquizofrenia video-instalación  presentada como proyecto del bienio que antecede al inicio de su investigación doctoral en la UB.


Dra. Marta Negre

(Santa Coloma de Farners, 1973) está licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona (2001) y es doctora en Bellas Artes (2008) por la misma Universidad. Del 2002 al 2005 ha sido becaria de investigación y docencia en el Departamento de Pintura de la Faculdad de Bellas Artes, donde actualmente es profesora, compaginado esta labor con la cordinación de actividades artísticas de la Fundación Guasch Coranty.
Ha realizado estancias de investigación en la École Supérieur de Beaux Arts de París (2002) y en el Departamento de Arts Plàstiques de la Universitat de Rennes 2 Haute Bretagne (2004).
Ha realizado las siguientes exposiciones individuales: Projeccions IV en la Cambra de la Propiedad de Barcelona (Primavera Fotográfica 2004), “Quell’ombra esser vorrei” en la Sala d’Exposiciones de la Rambla de Girona (2005/06) y “Natural” en la Galería Sis.
Así mismo, ha exhibido su obra en diversas exposiciones celebradas en galerías y espacios de Barcelona, entre los cuales destacan las galerías Senda-Espai 292, T4 y ADN. También, ha participado en diferentes muestras de arte contemporáneo, como son Sinergies Art-Disseny y la exposición itinerante Transart IV, que viajó a la ciudad de Imatra (Finlandia). En el año 2005 y 2006 partició en la exposición “Los géneros: historias diferidas”, comisariada por Teresa Blanch y organizada por Obra Social Caja Madrid en la Sala Alcalá 31 de Madrid y en el Espacio Cultural de Obra Social Caja Madrid de Barcelona.


Fina Padrós

(Vic, 1968) está licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona (2001), del 2001 al 2003 ha cursado el bienio de doctorado Arte en la era digital, Afinidades y Especificidades por la misma Universidad, el 2003 obtuvo el Diploma de Estudios Avanzados (DEA). Ha sido becaria de investigación y docencia en el Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes, en el cual, actualmente es profesora, paralelamente investiga en la tesis doctoral sobre los fundamentos de su obra artística entorno a los conceptos de temporalidad como herramienta. Ha realizado una estancia de investigación en la New York Public Library de Nueva York así como en los diferentes museos de la misma ciudad (2005). Ha realizado diferentes exposiciones individuales: Can Xerracan de Montornès del Vallès, mas Vilarmau de Viladrau. Y   ha exhibido su obra en diversas exposiciones celebradas en galerías y espacios de Barcelona, entre los cuales destacan Espai Volart, Universidad Autónoma de Barcelona, la Escuela de Arte y Superior de Vic, y el Centro cultural Montehermoso Kulturunea de Vitoria. También ha participado en diferentes muestras como la de arte Contemporáneo Catalán, el premio Honda y el premio Centelles. También ha cursado diferentes tallers de la QUAM con directores como Montse Badia, Jacob Fabricius, Marti Peran y Perejaume.


Dra. Pilar Palomer

Catedrática del Departamento de Pintura es doctorada en Bellas Artes y Licenciada en Filosofía y H. del Arte por la UB. Desarrolla su actividad docente y creativa en el campo del arte actual en distintos contextos y formatos expositivos. Participa en Seminarios y Cursos de Postgrado, Doctorado y Masters. Es especialista en Proyectos Artísticos Intermedia, coordina exposiciones de difusión de la obra para artistas emergentes y dirige Tesis Doctorales. Actualmente coordina el Master Oficial Europeo "Producciones Artísticas e Investigación". Su producción artística ha estado presente en bienales y exposiciones internacionales en Venecia (Bienal), Austria (Museos de Graz y Linz), Alemania (Dusseldorf, Colonia, Bonn) Inglaterra (Londres y Edimburgo), EEUU (NY, N. Jersey) Japón (Kyoto), Francia (Paris) Suecia (Malmoe, Estocolmo) y nacionales en Barcelona, Gerona, Madrid, Valencia, Bilbao y Sevilla. Ha publicado diversos estudios sobre   Poesía Visual. Recientemente ha intervenido en la publicación " Joan Brossa, la realidad y sus metáforas "La Laguna (Junio 2008).


Dra. Cristina Pastó

Es profesora lectora de la sección de grabado de la Facultat de Bellas artes de la Universidad de Barcelona. Alterna la propia actividad artística con la docencia. Sus investigaciones giran entorno a la impresión gráfica, especialmente en el campo del grabado y la litografía y también en la impresión digital sobre distintos soportes. Des de 1990 ha participado en distintas exposiciones colectivas e individuales en nuestro pais y en el estrangero. Des de 1996 es miembro del grupo 13L , llibres d'artista con el que edita y publica libros de artista. Han participado en distintas ferias europeas e internacionales.


Dr. Eloi Puig

Professor Titular del Departament de Pintura de la Facultad de Belles Arts, (Universitat de Barcelona). Especialista en computer-art  i impressió digital.  Doctor en Belles Arts (UB), amb la tesi "Alear: Arte procesual-aleatorio. La aleatoriedad en el Computer-Art"
Dins de l'àmbit artístic es destaquen les seves exposicions individuals i col.lectives, així com les seves propostes audiovisuals. Desde l' any 1992 ha exposat a la Galeria Ferran Cano (Palma de Mallorca i Barcelona), Galeria Metropolitana (Barcelona), Inglostraetti8 (Islàndia), Galerie I.Bongard (París), Galeria Cavecanem (Sevilla). Ha participat a diverses fires internacionals d'Art Contemporani com ARCO, FIAC, ArtChicago i ArtCologne. D'altra banda, es destaquen els projectes audiovisuals al CGAC (Santiago de Compostela), Sonar-cinema al CCCB de Barcelona, Mostra d'Arts Electròniques 2000 al Centre d'Art Santa Mònica de Barcelona, al Festival de Creación Audiovisual de Navarra.

www.eloipuig.com


Montserrat Ras

(Reus, 1974). Es licenciada en Bellas Artes en la Facultad de Belles Arts de Barcelona (2002), ha cursado el bienio de doctorado (2003-05), ha cursado el Máster Oficial "Produccions Artístiques i Recerca" (2006-08) y se encuentra realizando su tesis doctoral bajo la dirección de Pilar Palomer Mateos en el D. de Pintura de la Facultad de BBAA (UB). Ha estado en el centro de investigación IUNA Instituto Universitario Nacional de Arte, Buenos Aires, Argentina (2007). Es becaria de investigación en el D. de Pintura (2005-08) y lleva a cabo actividad docente en el mismo departamento desde el 2005. Ha participado en muestras de arte contemporáneo en centros de las provincias de Tarragona y Barcelona: como el Museo Salvador Vilaseca de Reus, el Museo d'Art Modern de Tarragona, Palau de la Diputació de Tarragona, la Fundación Vila-Casas de Barcelona y la Tecla Sala de Hospitalet; así como ha realizado muestras individuales en centros como la Cambra de la Propietat Urbana de Barcelona. Actualmente combina la realización de su tesis doctoral con la actividad docente.


Mana Salehi

Licenciada en Diseño Gráfico en la Universidad Sure de Teherán (Iran), presentó como proyecto al final de carrera el video" Infinite Mornings". El 2004 se trasladó a Barcelona, donde realizó el Master en Producción Gráfica y Packaging en la Escuela Superior de Diseño Elisava, organizado por la Universidad Pompeu Fabra en Barcelona. En 2005 se inscribe en el programa de doctorado Art y cultura mediática en el departamento de Imagen y Diseño de la facultad de Bellas Artes de Barcelona. Desde 2006 es becaria predoctoral (FI) de la Generalitat de Cataluña, dentro del proyecto I+D Prospecciones Binarias. Su investigación indaga la influencia del arte, la tecnología y la ciencia en el imagen del cuerpo en la construcción de la identidad. Utilizó el cuerpo como acción performatica y autobiografía en www.capturesinstant.com (proyecto DEA). Actualmente continua en la experimentación en el campo de la video performace centrado en la investigación desde la practica artística en el contexto del cuerpo y su relación con la tecnología y la ciencia (ATC).


Anja Steidinger

(Berlín, 1972). Licenciada en 2002 en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes, HfbK-Hamburgo (Alemania), donde estudió en los talleres del pintor KP Brehmer (1994 a 1997) y la escultora Pia Stadtbaeumer (1998 a 2000). En 1997 cursó un semestre en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Del 2000 al 2002 fue profesora asistente del laboratorio de video y fotografía digital en el departamento de Comunicación visual en la HfbK (Hamburgo-Alemania). Del 2006 al 2008 estudió en la Facultad de Bellas Artes, Universidad de Barcelona, el Master en "Produccions Artístiques i Recerca" y desde enero del 2009 esta becada como investigadora (FI) en el grupo Prospecciones Binarias, Universidad de Barcelona. Steidinger esta analizando en su trabajo teórico la representación de un nuevo malestar y la construccion de subjetividad en el nuevo paradigma de la producción en las sociedades conectadas. Como artista participa desde el 2001 con piezas de video en varias exposiciones: en 2001 Get that balance en la sala de exposición Kampnagel 3 (Hamburgo), en el 2002 videoproyección en la galería Trust your local artist (Hamburgo), en el 2003 exposición en el espacio publico zoll-douane, Hamburgo, Bienal de la Habana (Cuba - 2006), Artivistic en Montreal (Canada – 2007), en el Visual Artcenter of Peacock Aberdeen (Escocia - 2008). Del 2003 al 2006 miembro fundadora del colectivo FELD fuer Kunst (campo de arte), un espacio de exposiciones y proyectos de arte contemporanea en Hamburgo. Desde el 2007 forma parte del colectivo ENMEDIO de Barcelona, de arte, tecnología y política.
www.enmedio.info
www.anja-steidinger.net


Dra.Stella Veciana

Gestora de proyectos científicos en el Institut Català de Nanotecnologia, ICN

Stella Veciana estudió Arte experimental en Berlín, Londres, Nueva York y Barcelona. En 1995 fue dotada de una de las becas de estudios más apreciadas de Alemania del DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) para estudiar Computer Art en la School of Visual Arts de Nueva York. Es autora de la primera tesis doctoral enfocada al ACT en España titulada Research arts : la intersección arte, ciencia y tecnología como campo de conocimiento y de acción" (2004).Su actividad artística Veciana la comienza en 1991 con instalaciones multimedia y arte cinético en diferentes galerías y museos europeos: Berlín en KunstWerke, Berlinische Galerie, Martin-Gropius-Bau y Akademie der Künste; Kunsthalle Nürnberg; Lichthaus, Bremen; Deutsche Bank Galerie, Madrid/Barcelona; Galeria Pleiades, Atenas; Capital europea, Tesalónica, entre otros. En 1997 comienza su actividad conferenciante y docente en la UB y UAB así como el desarrollo de modelos de programas master online para el Instituto Universitario de Posgrado, Madrid.Después de trabajar en la gestión de la Oficina de Relaciones Internacionales de la Facultad de Bellas Artes de la UB y como técnico en la coordinación del Proyecto ANECA (Agencia Nacional de Evaluación de Calidad y Acreditación) para introducir el Programa de Convergencia Europea en las 13 Facultades de Bellas Artes de España, desde 2006 Veciana dirige la gestión de proyectos científicos del Institut Català de Nanotecnologia, ICN. Es miembro de la European Association of Research Management EARMA. 


Dra. Alicia Vela

Profesora titular del Dpto. de Pintura del área de Grabado. Combina la docencia con la producción artística. Su experiencia se nutre del pensamiento y la sensibilidad que rodea el contexto del arte, procurando hacer de ello una experiencia compartida. Desde 1979 ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Europa, Argentina, EEUU y Japón. En los últimos años su línea de investigación se ha centrado en el estudio del lenguaje del medio digital en el ámbito del arte impreso. Es investigadora principal desde el año 2000 de los proyectos competitivos I+D Prospecciones Binarias,I,II ((BHA2000-0734) (BHA2003-02938) e Impresión Expandida (HUM2007-64757/ARTE). Desde dichos proyectos ha organizado junto con otros investigadores, conferencias, seminarios y workshops dirigidos a los estudiantes de doctorado así como a la formación de becarios de investigación.


Dra. Antonia Vilá

Profesora titular del Departamento de Pintura del área de Grabado. Arte y docencia definen su trayectoria personal en un dialogo compartido y permanente. El foco principal de su producción artística se ha desarrollado en la obra gráfica original, el libro y la instalación. Desde la inquietud  de  indagar una percepción abstracta en el Grabado como lenguaje, explorar sus discursos, sus procesos  de imagen y las fronteras de sus limites. Ha participado en Masters y seminarios internacionales en Francia, Reino Unido y India, ha coordinado seminarios, conferencias y workshoops en el marco de los doctorados del Dep. de Pintura. y del Vicedecanato de cultura. Ha comisariado exposiciones junto con otros investigadores de los proyectos de investigación. Ha promovido la ampliación del lenguaje impreso en el medio digital desde la Coordinación del Master europeo P.A&R: Printmaking, Art and Research 1995-1999 y la dirección de los posgrados internacionales. De la impronta grabada a la impronta digital 1 y 2, en 1998-1999. Ha realizado numerosas exposiciones en Europa, Argentina, India  y Japón. Es investigadora desde el año 2000 de los proyectos competitivos I+D Prospecciones Binarias,I,II (BHA2000-0734) (BHA2003-02938) e Impresión Expandida (HUM2007-64757/ARTE). Desde 2002 participa en el proyecto sobre el Estudio y caracterización fisico química de los materiales y técnicas de una parte del fondo de obra gráfica de la Fundación Gala y Salvador Dalí de Figueras en convenio con la Universidad de Barcelona.


Eva Vila

(Vic, 1963). Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona en la especialidad de Pintura (1998) y en la especialidad de Grabado (1994). Desde el año 1995 forma parte del col·lectivo de profesorado de los Talleres de Grabado de la misma Facultad donde ejerce como docente, investigadora y artista. También dentro del marco de la Universidad, últimamente ha gestionado varios convenios de difusión de proyectos artísticos con alumnos de Bellas Artes y varias instituciones de arte japonesas. Ha expuesto su obra tanto individualmente como en col·lectivas. Forma parte del grupo 13L , col·lectivo de artistas que trabajan entorno al libro d'artista y con los cuales expone su obra regularmente.


Dr. Enrique Martínez Leal

Dr. Enrique Martínez Leal nació en Brasil, estudió y trabajó en diferentes estudios de impresión en los EEUU. Hasta el mes de junio de 2'14 trabajó como profesor asociado de Introducción a la impresión en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Castilla La Mancha, Cuenca, España. Desde entonces ha trabajado como profesor asistente en Print Media, Departamento de Arte, en el Centro de Artes Visuales Baskin de California, EEUU.
Licenciado en la Universidad Politécnica de Valencia, obtuvo un Máster en Bellas Artes y se doctoró (tésis sobre: Proceso y réplica en Jasper Jones) por la Universidad de Castilla la Mancha en 2001. Anteriormente a su nombramiento en la UCLM, fue editor de impresiones para importantes artistas tanto en España como en EEUU. Su trabajo se ma mostrado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Brasil, España y EEUU, y puede encontrarse en colecciones públicas y privadas de estos mismos países. Ha recibido también importantes becas del Instituto de Cultura Iberoamericana (1976 y 1981) y la Academia de España en Roma (2002 Prix de Rome).